Dans son projet initial, le musée de l’Institut du monde arabe a été pensé comme un musée d’art et de civilisation arabo-musulman et son parcours s’articulait en trois séquences, avec pour point de départ la naissance de l’islam. Une présentation de l’art islamique, considéré dans sa plus vaste extension territoriale, c’est-à-dire de l’Espagne à l’Inde, se prolongeait par une approche plus ethnographique de la vie en société dans le monde arabe et s’achevait sur la création arabe contemporaine. Cette organisation présida à la constitution des collections dès 1982. Les fonds d’ethnographie et d’art contemporain arabe étaient à créer, tandis que pour l’art islamique le corpus se composait principalement, à l’inauguration du musée en novembre 1987, de dépôts d’œuvres appartenant aux collections nationales françaises. Des acquisitions dans ce domaine étaient néanmoins entreprises dès la création du musée, afin de compléter ces dépôts et anticiper leur restitution, intervenue en 1991.
L’enrichissement des collections s’est fait par des acquisitions sur le marché de l’art, des dons – hommage doit être ici rendu aux collectionneurs qui ont depuis son origine soutenu le musée, au premier rang desquels le regretté Jean Soustiel – ainsi que des legs. Celui de Marcel Destombes a doté en 1986 le musée d’un ensemble significatif d’instruments liés à l’étude et à la pratique de l’astronomie. Ce fonds comporte aujourd’hui 620 pièces ou lots (céramique, métal, verre, pierre et stuc, ivoire, écaille, cuir, bois et mobilier, tissage et broderie, tapis, manuscrits et feuillets calligraphiés, miniatures et dessins, livres imprimés, monnaies, bijoux, instruments scientifiques, mosaïque, vitrail et objets composites).
Inspiré par des artistes comme Yussef Dayes, Braxton Cook, Marcus Miller ou encore Kiefer, Apollo Sessions puise dans le jazz contemporain, le hip-hop et le funk pour créer une matière sonore expressive, transcendante, ancrée dans le présent.
Conte et arts du récit, en partenariat avec l’association La Huppe Galante, la scène la Vagabonde et l’association Tout en parlant, dans le cadre du Mois parisien du handicap
Ce stage a pour but d’apprendre à dessiner le corps humain avec des bases anatomiques concrètes et comprendre comment représenter et appréhender les proportions des différentes parties du corps (visage, buste, mains, pieds…). Il s’agit aussi de le faire évoluer dans l’espace et en perspective. Des cours théoriques sont donnés le matin suivis du dessin avec modèle vivant l’après midi.
Ce symbole du luxe qu’est la haute couture caractérisée par une grande division du travail fut une industrie de main d’œuvre, autant qu’un artisanat d’art.
Par Danièle Prévost de la société Historique et Archéologique des 8e et 17e arrondissement
Avec « Marcher dans tes pas », la littérature et la musique se rejoignent pour faire surgir une mémoire intime et collective, marquée par l’exil et la transmission. Comment habiter une identité façonnée par une histoire qui nous précède et continue de nous traverser ?
Si vous êtes fan de… Sorry, Dry Cleaning & Dog Race